Литературный конкурс в фан-клубе Тома Хиддлстона. Первый Этап

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Дорогие друзья! Спешим Вам объявить о старте ПЕРВОГО ЭТАПА КОНКУРСА "ЗВЕЗДА ПО ИМЕНИ СОЛНЦЕ"

ЗАДАНИЕ: Участники конкурса должны предоставить рассказ, продолжающий приведенный отрывок.
ФОРМА: Работа оформляется в виде рассказа. Кто будет лицом, от чьего имени ведется рассказ, оставляем на усмотрение автора.
РАЗМЕР: Объём рассказа от 7000 до 9000 знаков без учета пробелов.

ОБЯЗАТЕЛЬНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ:
- должны фигурировать следующие персонажи:
Гамлет, сын прежнего и племянник нынешнего короля.
Полоний, главный королевский советник.
Горацио, друг Гамлета.
Локи, древний скандинавский бог. Может выступать как реальный персонаж, так и в форме явления или сновидения.
- должны сохраняться исторические реалии происходящего сюжета.
- время событий «здесь и сейчас» (воспоминания о прошлом, сны, уход в другую реальность и пр. запрещены).

Ознакомиться подробнее с требованиями первого этапа конкурса.

Если у вас возникли вопросы, их можно задать Вологиной Ольге в ее ВКонтактовском профиле и -как только мы преодолеем сбой - на нашем форуме, и мы Вам обязательно ответим: tomhiddleston-fanclub.ru/forum/60

Выполненные работы принимаются до 23:59 24 января. Все работы, размещенные позже указанного времени, будут рассматриваться как вне конкурсные.
В случае возможных технических сбоев в работе форума, повлекшим невозможность выложить работу в срок, Администрация будет выступать на стороне участников и принимать работу.

С оценками за работы предварительного этапа можно ознакомиться здесь

@темы: конкурс, Мероприятия Фан-клуба, Тематические недели Фан-клуба, Новости

---

LOKI'S BIRTHDAY PARTY 15 февраля

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Дорогие Питерцы!

Если вы хотите встретить единомышленников, приглашаем вас в клуб STOKER 15 февраля.

Вас ждут:
• испытания на верность
• божественное меню
• нечеловеческое веселье
Подробнее тут: vk.com/happybirthdayloki

@темы: Новости

---

Литературный конкурс в фан-клубе Тома Хиддлстона. WELCOME!

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Событие, которого все ждали, наконец, свершилось! Мы объявляем литературный конкурс!
Те, кто помнит наш конкурс 2012 года, наверняка почувствуют приятную ностальгию, а новичков ожидает много новых открытий!

Добро пожаловать!

Прочитать все про конкурс и принять участие вы можете по ссылке.

@темы: конкурс, Мероприятия Фан-клуба, Новости

---

Вечеринка в стиле "Великого Гетсби!" Санкт-Петербург

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Господа и дамы! Уникальную встречу Нового года обещают наши друзья! Вечеринка в стиле "Великого Гетсби!"
31 декабря у тебя есть уникальная возможность оказаться на Новогодней вечеринке у Великого Гетсби! Яркие эмоции, азарт, непредсказуемые сюрпризы, тайны, интриги и все это в головокружительном мире шика, царстве роскоши и блеска!

Торопитесь, с каждым днем мест остается все меньше!

Подробности на сайте www.gatsby2014.ru или по телефону [phone]

@темы: Новости

---

Трансляция спектакля

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Театр Донмар совместно со своим главным спонсором Barclays продаёт билеты по так называемой схеме Barclays Front Row. Значит это следующее: каждый понедельник в 10 утра по Лондону в продажу поступает некоторое количество билетов (по цене 10 фунтов, в первые ряды) на спектакли, отстоящие от этого понедельника на две недели. То есть, скажем, билеты на представления с 9го по 14е декабря поступят в продажу в понедельник 25го ноября.

Плюс, есть стоячие места. На сайте театра написано, что они продаются заранее, но и в сам день представления купить тоже можно.

И, наконец, отличная новость для всех тех, кто на спектакль попасть не сможет: по уже знакомой нам программе NTLive будет организована прямая трансляция спектакля.
Дата трансляции: тридцатое января 2014.

@темы: Театр, Тематические недели Фан-клуба

---

«Кориолан» на сцене театра и в кино.

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

В русской литературе XIX века поэт А.И.Полежаев (1805-1838) образу Кориолана посвятил романтическую поэму «Кориолан» (1838). При создании поэмы Полежаев, видимо, в качестве источников использовал и биографию Плутарха, и трагедию Шекспира. Вся поэма построена как романтическое воспоминание о былом и невозвратимом величии древнего Рима и его героев. В трактовке образа Кориолана Полежаев практически целиком следует за Шекспиром, однако его отношение к Кориолану, как к романтическому герою, более сочувственное.

В литературе середины XX века образ Кориолана трактуется резко отрицательно - он предстает в качестве своего рода фашиствующего диктатора.

Начиная с 70-х годов (театр «новой волны») происходит «реабилитация» образа Кориолана - в нем видят трагедию человека, чужого людям, среди которых он находится, чужого времени и пространству, в которых он живет. Ответственным за трагедию признается не только сам Кориолан, но и социум, который ответствен за судьбу индивида.

Не так давно Рэйф Файнс снял по пьесе Шекспира хорошее кино – и вот теперь Том будет блистать в этой трагедии на театральной сцене с декабря 2013 по февраль 2014 года. Спешить за билетами нет смысла – они УЖЕ раскуплены, так что вся надежда на запись и показ в кинотеатрах с 30 января 2014 года, как это было с “Франкенштейном” Дэнни Бойла.

Том Хиддлстон исполняет заглавную роль, героического римского генерала, чья гордость не позволяет ему притворяться и играть самодовольного политика. Презирая революционно настроенную общественность, Кориолан обращается к старому боевому противнику с просьбой помочь ему отомстить всему Риму. Гэтисс играет Менения, пожилого политика и оппонента Кориолана. "Большую часть пьесы я провожу, как бы говоря 'успокойся'", - объясняет он. "Меня отправляют на переговоры с мятежниками... Менению хорошо удаётся ими управлять. Я думаю, он действительно добродушный, но за этой внешностью скрывается очень опытный и слегка уставший политик. Мне нравится думать о нём, как о Джеффри Хоу при Корионале-Тэтчере."

Отрывок из интервью Марка Гэтисса (Менений):

В свои 32 года Хиддлстон - заметно моложавый Кориолан. "Часто это роль играют актёры за пятьдесят, но я считаю, что он должен быть молодым", - размышляет Гэтисс. Это меняет динамику, усиливая отеческую сторону Менения. "Я легко могу относиться к Тому по-отечески, хоть я и ненамного его старше. Но в нём есть эта энергия. Он - звезда, как и Кориолан. Вы бы узнали, если бы он вошёл в комнату". Вы можете ожидать такое же оживление при появлении Хиддлстона, присыпанного голливудской звёздной пылью после недавнего появление в марвелловском фильме "Тор: тёмный мир".

"Кориолан" традиционно считается одной из менее популярных пьес Шекспира, но Гэтисс не согласен с такой репутацией. "Я не считаю, что это беспросветно мрачная постановка", - говорит он, отмечая сюжетообразующее и ключевое значение некоторых диалогов; кажется, он способен найти юмор в ловких речах и изобретательном ораторском искусстве Менения.

В прошлом году Национальный Театр Уэльса поставил обновлённую версию трагедии, а Рэйф Файнс выступил в роли режиссёра и актёра в фильме, который также агрессивно осовременил действие. И хотя постановка Рурк удерживается от переноса сюжета в 2013-й год: "Мы стремимся к античной атмосфере, но без тог", - улыбается Гэтисс, труппа была потрясена, насколько современно выглядит пьеса.

В "Кориолане" мы видим восстание людей, а также политиков, которые точно входят в 1%. "Простолюдины говорят политикам: по сути, то, что вы делаете каждый день, это отмена всякого законодательства, запрещающего или держащего под контролем власть богатых". Звучит знакомо... но если правящий класс напоминает Кэмерона и компанию, шекспировские массы не так-то легко сопоставить с активистами на моральной шкале; они переменчивые лицемеры, которыми легко манипулировать и ещё легче запугать. "Шекспир не встаёт однозначно на чью-либо сторону", - говорит Гэтисс. "Ненависть Кориолана к толпе против их порой недостойного поведения - в некотором роде движущая сила пьесы".

Менений отличается своей способностью привлекать на свою сторону людей - качество, которым владеет и Гэтисс.

@темы: Театр, Тематические недели Фан-клуба

---

Театральные проекты. «Кориолан»

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Том Хиддлстон начал свою карьеру на сцене до того, как получил роли в таких блокбастерах как «Тор» и «Мстители», и признаётся, что ему недостаёт трепета, который испытываешь от игры перед живой аудиторией.
Он сказал: «Я действительно думаю, что театр – это основная рабочая среда для актёра. Я люблю работать на съёмках фильмов, но по большей части они – это рабочая среда для режиссёров. Актёр представляет собой инструмент в руках режиссёра, но здесь именно режиссёр руководит игрой и задаёт общий тон.

В то время как в игре на сцене присутствует что-то настолько захватывающее, там есть непосредственный живой контакт со зрительской аудиторией… есть эта своеобразная химия, и ничего нельзя утаить».

В продолжение разговора Том Хиддлстон сказал, что он активно подыскивает себе новый театральный проект, и что он надеется очень скоро вернуться на сцену. И вот - достойнейшее продолжение театральной карьеры Тома Хиддлстона: Шекспировский Кориолан, который стартовал буквально на днях в Лондонском театре Донмар.
Хиддлстон возвращается в театр впервые после 2008-го года (тогда он играл в спектаклях " Отелло" и "Иванов") в главной роли в современном прочтении классической трагедии Шекспира "Кориолан" (Coriolanus), режиссером которой выступит Джози Рурк.

Трагедия "Кориолан", напомним, была написана Шекспиром на основе исторических фактов о жизни римского полководца Кая Марция Кориолана. Мисс Рурк, однако, решила немного повернуть историю в свое русло.

Кориолан : содержание
«Траге́дия о Кориола́не» (англ. The Tragedy of Coriolanus) — трагедия Шекспира, основанная на античных жизнеописаниях полулегендарного римского вождя времён Республики Марция Кориолана. Основными источниками послужили Плутарх и Тит Ливий.

Впервые трагедия была опубликована в 1623 года. Однако данные о моменте её написания отсутствуют. Источником текста послужила биография Кориолана из «Сравнительных жизнеописаний» Плутарха. Как и в других схожих случаях Шекспир в целом следовал первоисточнику, лишь пропуская второстепенные факты и уменьшая интервалы между событиями. Таким образом предполагалось увеличить динамичность повествования. Наибольшим изменениям подвергся главный герой. Если у Плутарха он был грубым и необщительным лишенным друзей воином, то у Шекспира он окружен друзьями и пользуется уважением у горожан. В целом персонажу были приданы черты делающие его более привлекательной личностью.

Историческим прототипом является Кай Марций Кориолан - римский полководец, о жизни которого сохранились полулегендарные предания. В 493 г. до н.э. он, еще будучи юношей, отличился при взятии Кориол, после чего и стал называться Кориолан. В 491 г. был изгнан из Рима за то, что предложил во время голода повысить цены на казенный хлеб. Попытался отомстить Риму, но в последний момент принял решение пощадить город. После этого, по одной версии, его убили пришедшие с ним разгневанные вольски, по другой - он дожил в изгнании до глубокой старости. Его биография содержится в «Сравнительных жизнеописаниях» Плутарха (110-115), которые явились источником для шекспировского сюжета.

Шекспир показывает его храбрость, способность на добрый поступок. Образ Кориолана стал воплощением человека, стремящегося во что бы то ни стало следовать своим собственным представлениям о жизни. Будучи великолепным воином и полководцем, он начисто лишен способности участвовать в борьбе за политическую власть, когда необходимо поступаться своей гордостью, играть роль перед толпой, плебсом. И это губит его - римляне изгоняют Кориолана, обвинив в высокомерии и презрении к народу.

Изгнанный Кориолан в жажде мщения обращается к своим недавним врагам, вольскам, и идет с ними на Рим. Однако его семье удается уговорить Кориолана. отказаться от задуманного - он отступает и гибнет от мечей разгневанных вольсков. Шекспир оправдывает героя тем, что он совершил измену в страстном порыве оскорбленной гордости. Кориолан искупает эту измену ценой жизни.

( на снимках здесь и далее Том репетирует "Кориолана")

@темы: Театр, Тематические недели Фан-клуба

---

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

@темы: Тематические недели Фан-клуба, Цитаты Тома Хиддлстона

---

Театральные работы. Премии и награды.

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

В Лондоне снова ставят Чехова. Что, несмотря на бесспорную популярность Чехова на Западе и тайное уважение англичан к глубинам русской души, происходит не так уж часто. Спектакль, который с 12 сентября по 29 ноября 2008 года играют по западной системе каждый день, а в некоторые дни и по два раза, собрал все возможные похвалы критиков.

Пьеса открыла сезон в лондонском Вест Энде. В английском понимании любой театральный поиск должен иметь успех у публики — и здесь зрителю предложена беспроигрышная комбинация. Текст — Чехова (причем выбрана пьеса "Иванов", мало известная английскому зрителю), интерпретация Тома Стоппарда, уже давно ставшего в Британии классиком, режиссура Майкла Грандажа. В главной роли — Кеннет Брана, актер с мировым именем и массой наград за роли в экранизациях Шекспира.

И на фоне столь маститых театральных градндов отнюдь не теряется Львов (Том Хиддлстон, премия Оливье за лучший дебют, 2008) - молодой интеллигент в очках, в котором Хиддлстон воплотил скрупулёзного молодого врача. Так как Чехов был врачом, можно ли сказать, что это его автопортрет? Нет, на прослушивании Том (Стоппард) сказал, что Львов был, возможно, основан на образе того, кого Чехов знал, возможно, другой студент-медик. Потому что Львов резко судит окружающих, а Чехов его противоположность, полон сострадания и понимания того, что Иванов страдает, что в наше время назвали бы депрессией. Несмотря на многообразие страданий на сцене, актеры весело проводили время. Много смеялись. Часто говорят, что за кулисами комедий, настроение бывает подавленным, но когда вы ставите трагедию, все получают огромное удовольствие.

Премии и награды Тома за его театральные работы:

2009 г. The Whatsonstage.com Awards (Премия Уотонстейджа) - Том Хиддлстон побеждает в номинации «Народный выбор» как лучший актер второго плана за роли в «Отелло» и «Иванове», набирая более 25% голосов всех присутствующих. Эта премия является альтернативой премии им. Лоуренса Оливье, когда победителей выбирает не театральная комиссия, а сами зрители.

2008 г.- Laurence Olivier Awards (Премия им. Лоуренса Оливье) - Том Хиддлстон выдвигается в номинации «За лучший дебют» за роль Кассио в спектакле «Отелло» и за роли бедного, но благородного Постума и его антипода – Клотена, невоспитанного сына королевы, в спектакле «Цимбеллин». Работа в «Цимбеллине» была оценена выше, и именно за нее он получает награду.

2008г. - The Ian Charleson Awards (Премия им. Йана Чарльсона) - Том Хиддлстон получает награду за работу в спектакле «Иванов».

2007 г. - The Ian Charleson Awards (Премия им. Йана Чарльсона) - Том Хиддлстон выдвигается за работу в спектакле «Подкидыш». Премия посвящена молодым британским актерам, играющим на классической сцене.

@темы: Театр, Тематические недели Фан-клуба

---

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Еще в студенческие годы у будущего актера Тома Хиддлстона проснулся интерес к театральному искусству, что толкнуло его на поступление в Королевскую академию драматического искусства. Тому Хиддлстону доверили играть главные роли в спектаклях, поставленных по произведениям Уильяма Шекспира (Отелло, Цимбелин). Артисту, получившему признание британских критиков, а также награды Лоуренса Оливье и Йанфа Чарльсона, казалось бы, желать больше было нечего, но Тому Хиддлстону хотелось играть для более широкой аудитории.
Ведь массовый зритель не ходит в лондонские театры смотреть классические пьесы, значит, надо идти туда, где он бывает, и играть то, что ему интересно. Но это также означает, что надо полностью переменить не только героев и манеру игры, но и свои выработанные аристократическими школами, университетами и театрами эстетические критерии и культурные ценности.

Массовая культура настолько вездесуща, что даже самым аристократичным и утонченным актерам приятно спуститься время от времени с актерского олимпа и ассимилироваться с массовым зрителем. Здесь Тому Хиддлстону очень быстро удалось завоевать всенародное признание и любовь. Помогли не только неотразимое актерское и мужское обаяние Тома, но и отличная классическая актерская школа. Многие режиссеры утверждают, что секрет успеха персонажей Тома Хиддлстона заключен в самом актере, в его загадочной личности, а не в том, как его герои прописаны на бумаге.

Ведь чтобы достоверней донести эти переживания до зрителя, совершенствовался во владении актерским мастерством, много внимания уделяя именно русской актерской школе, системе Станиславского.

@темы: Театр, Фильмы, Тематические недели Фан-клуба

---

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Шекспир сразу дал понять, что, нападая на Францию, Хэл преследовал отнюдь не благородные цели. Двое его епископов с хитростью использовали сомнительные притязания Англии как повод уклониться от уплаты налогов. Именно молодой король поставил себе за цель найти всё-таки долю благородства в этой затее и вернуть монархии её былое величие. И эта попытка не прошла даром. Когда, будучи неузнанным, он называет свою вражду с Францией «правым делом», брюзга Уильямс отвечает: «Ну, этого нам не дано знать». Сейчас мы находимся на пороге войны с Ираком, как англичане перед битвой при Азенкуре. В этой битве сразились тысячи, она пропитана кровью, грязью и хаосом. Что будет в конце – неизвестно даже Генриху: «За кем победа – я ещё не знаю».

Том Хиддлстон с самого начала играет принца Хэла так, как будто играет самого себя. «Никто так быстро не обрел ученость» - возможно и так, но отношения с Фальстафом также были следующей ступенькой в его школе жизни, которую он преодолел с достоинством, став, наконец, настоящим человеком. Здесь проявляется ещё одно преимущество телеверсии – активное использование флэшбеков. В пьесе капитан Флюэллен сообщает королю о том, что Бардольфа ждёт виселица за мародёрство в церкви. А в фильме нам показывают тело, уже висящее на ветке – и сразу же действие переносится в воспоминания Генриха о буйных днях его юности, проведённых в компании этого пройдохи. Но он отгоняет от себя эти мысли со словами: «Всех таких мерзавцев надо беспощадно искоренять».

У режиссёра Теа Шеррок радость победы нередко омрачается смертью. Её фильм начался и закончился сценой похорон; сперва мы решили, что хоронят Генриха IV, но, как оказалось, - его сына, который умер вскоре после описанных Шекспиром событий. Мы видели, как, сидя на стуле, отошёл в мир иной Фальстаф. В битве при Азенкуре всё поле было усеяно телами погибших. А невидимый Хор в исполнении Джона Хёрта оказался мальчиком, мелькавшим во множестве сцен, уже повзрослевшим и готовым принять смерть. Шеррок как будто хочет сказать, что истории о королях заканчиваются так же, как и все остальные – смертью. Потому-то корона и пуста.

С отлично подобранным актёрским составом, начиная от Джули Уолтерс, сыгравшей грубоватую, но сентиментальную мисс Куикли, до Антона Лессера в роли ядовито-циничного Эксетера, и такими яркими режиссёрами, как Руперт Гулд, Ричард Эйр и Теа Шеррок, эти четыре фильма стали главным кинособытием лета. Снимите-ка ещё столько же в следующем году, пожалуйста.
Источник: Last Night’s TV, Эндрю Биллен

@темы: Театр, Генрих V, Тематические недели Фан-клуба, Генрих IV

---

Внимание! Конкурс! Разыгрываются билеты на "12 ночь" со Стивеном Фраем

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Дорогие друзья!

Арт-объединение CoolConnections и сайт BritShow.com разыгрывают 4 билета на спектакль «Двенадцатая ночь».

Если вы еще не видели эту потрясающую и искрометную комедию в исполнении лучших актеров Великобритании, у вас есть все шансы! Или, может быть, вы хотите увидеть ее еще раз? Или показать друзьям или родным? Тогда вперед!

Вас ждут:
15 декабря в к/т "Аврора" в Санкт-Петербурге - 2 билета
21 декабря в к/т "Формула Кино Европа" в Москве - 2 билета

Вам необходимо:
1. Поделиться этой новостью в соцсетях (britshow.com/index.php/theater/841-konkurs-dven...)
2. Ответить на три несложных вопроса
3. Прислать ответы на почту [email protected] с обязательной пометкой в теме - Конкурс «Двенадцатая ночь»
А теперь, внимание, вопросы:

1. Сколько раз в пьесе «Двенадцатая ночь» упоминается имя Оливия? Считаются только реплики персонажей. В ответе обязательно указать автора перевода.

2. Из какого фильма это фото и какую роль в нем сыграл Стивен Фрай?

фото

3. Почему Шекспир назвал эту пьесу «Двенадцатая ночь»?

Внимание! Ответы принимаются только на электронную почту [email protected], только с пометкой - Конкурс «Двенадцатая ночь». В письме не забудьте указать из какого вы города.

Ответы принимаются до 23:00 12 декабря.

Два человека правильно ответившие на все три вопроса получат по два билета.
Победители будут объявлены 13 декабря в 12.00.

Подробнее о спектакле - www.theatrehd.ru/ru/repertoire/play/2193

@темы: конкурс

---

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

@темы: Театр, Тематические недели Фан-клуба, Цитаты Тома Хиддлстона

---

Экранизации произведений Шекспира. Сериал "Пустая Корона"

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Самая последняя ( по времени) экранизация произведений Шекскпира, а именно его исторических хроник "Ричард II", "Генрих IV" , "Генрих V" была сделана в сериале BBC прошедшим летом. Первыми (опять же по времени) стали "Король Герних V" с Лоуренсом Оливье 1944 г. и одноименная лента 1989 года в постановке Кеннета Браны. Нынешний сериал называется "Пустая Корона". Режиссером стала Шеа Шаррок. Том Хиддлстон сыграл здесь главную роль - принца Хэла, а затем короля Генриха V.

Режиссёр Теа Шеррок весьма скрупулёзно следовала тексту хроник, сумев воплотить те идеи, которые до сих пор являются актуальными. С помощью сокращений добилась того, чтобы елизаветинский английский звучал как разговорная речь, и не раз находила интересные визуальные решения для занудного описания боевых сцен. Теперь ясно, почему для возвращения Шекспира на ВВС решили экранизировать именно эти пьесы, если только не потому, что битвы смотрятся гораздо зрелищнее на широких экранах.

«Генрих V», завершивший сериал, поистине заставляет испытывать невероятную гордость за то, что ты британец. Об этом было известно ещё Оливье Лоуренсу в фильме 1944 года.

Но после просмотра этой адаптации, говоря словами Вуди Аллена о Вагнере и Польше, у вас не возникнет желания захватить Францию («Если долго слушать Вагнера, у меня появляется желание завоевать Польшу» - сказал как-то Вуди Аллен ).

@темы: Театр, Генрих V, Тематические недели Фан-клуба, Генрих IV

---

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

@темы: Театр, Тематические недели Фан-клуба, Цитаты Тома Хиддлстона

---

Том Хиддлстон в фильме «Стыда Растраты. Загадка сонетов Шекспира»

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

После театральных постановок Том снимается в фильме «Стыда Растраты. Загадка сонетов Шекспира» (A Waste of Shame - The Mystery of Shakespeare and His Sonnets) - телевизионный фильм, снятый по сценарию Уильяма Бойда ( William Boyd ) для объявленного BBC в 2005 году Сезона Пересказа Шекспира.

В этом телефильме делается очередная попытка разгадать тайну, которая окружает сборник из 154 сонетов, опубликованных Шекспиром в 1609 году – кто были те «милый юноша» и «смуглая госпожа», которым они были посвящены?

Сюжет фильма «Стыда Растраты. Загадка сонетов Шекспира»
Создатели фильма придерживаются версии, что сонеты были вдохновлены страстным и болезненным любовным треугольником между самим Шекспиром, юным Уильямом Хербертом, графом Пембруком (Tom Sturridge) – для которого якобы были заказаны первые 16 сонетов – и некой экзотической куртизанкой (Indira Varma), прибывшей в Англию из Франции.

Создание цикла сонетов показано на протяжении нескольких лет. Сложные отношения с женой, запреты и разрешения на постановки пьес, любовная связь с куртизанкой, усложненная тем, что одновременно она поддерживала интимные отношения с объектом одержимости поэта графом Пембруком, эпидемия чумы в Англии и венерическая болезнь Шекспира – вот что стояло, по мнению авторов, за созданием величайшего лирического сборника мировой литературы.



Том Хиддлстон в фильме «Стыда Растраты. Загадка сонетов Шекспира»
Для Тома Хиддлстона (Tom Hiddleston) участие в этом проекте стало первой работой на телевидении после довольного длительного перерыва с 2002 года. Ему представилась возможность сыграть лекаря и зятя Шекспира Джона Хэлла.

Джон Хэлл получал медицинское образование в Queens' College в Кембридже с 1589 по 1597 год, но степени доктора так и не достиг, удовольствовавшись званием лекаря. По слухам, свое обучение он продолжил во Франции.

После завершения учебы он открыл практику в Стратфорде-на-Авоне, где был единственным практикующим медиком. В июне 1607 года он женился на дочери Шекспира Сьюзан. Помимо медицинской деятельности Хэлл активно занимался вопросами религии и был одним из лидеров протестантов в Стратфорде-на-Авоне. Противники протестантов оговорили жену Джона Хэлла Сьюзан и объявили, что в результате прелюбодеяния она подхватила венерическую болезнь. Хэллу удалось защитить честь жены в суде и наказать клеветников.
Этот эпизод с венерической болезнью использован в фильме в духе Пересказа Шекспира. К Джону обращается за медицинской помощью сам Шекспир, и тот обнаруживает у него сифилис, которым его наградила куртизанка, находящаяся в связи с графом Пембруком. Именно этот эпизод является центральным для роли Тома Хиддстона в этой картине.

Впервые мы видим его на экране, когда он безуспешно пытается спасти жизнь сына Шекспира Хамнета (Clem Tibber). А во второй и последний раз его герой появляется в сцене, когда Шекспир, подозревая у себя чуму, обращается к нему за помощью.

Джон сразу отвергает возможность чумы и ставит диагноз – венерическая болезнь. Между ним и Шекспиром происходит долгая доверительная беседа, в ходе которой Джон пытается не осуждать своего тестя, а понять его, и даже рекомендует лекаря, который занимается практическим лечением подобных хворей.
Премьера фильма «Стыда Растраты. Загадка сонетов Шекспира» состоялась 22 ноября 2005 года в Великобритании.
Режиссер: Джон МакКэй.

@темы: Театр, Тематические недели Фан-клуба

---

Календарь на декабрь 2013!

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Новый год приближается, начинается предпраздничный ажиотаж, подарочные марафоны и накатывает радостное предвкушение яркого праздника!
Мы размещаем последний лист фан-клубного календаря на 2013 год.
Спасибо, что были с нами!


Скачать 1920х1200px

Скачать 1920х1200px

@темы: Фильмы, фанарт, Календари

---

Том на сцене театра

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Тем, кто знает спектакли Деклана Доннеллана, никаких новинок от "Цимбелина" ожидать не приходится. Все тот же сценографический минимализм Ника Ормерода, те же современные, а точнее, условные, не привязанные к конкретной эпохе костюмы, тот же стремительный темп действия. Но попробуем подойти с другой стороны, ибо, в конце концов, давнее знакомство кучки знатоков с творчеством этого режиссера - их личная проблема, а спектакли играются для зрителей. Так вот, поздняя пьеса Шекспира "Цимбелин" содержит невероятный наворот событий, в которых слышатся отголоски едва ли не всех его предыдущих пьес. Играть все это сегодня, вероятно, следует именно в доннеллановском духе: легко, стремительно, с минимумом "среды" и бутафории, да обязательно со здоровой долей юмора. В лондонском театре "Чик бай джаул" работают хорошие современные актеры: они не тяжеловесны, не скучны, отлично выучены, красиво двигаются, отменно владеют сценической речью и умеют играть детали. Вот это последнее свойство отметим особо. Шекспировских героев в обличье сегодняшних военных или сегодняшних клерков мы перевидали немало на разных сценах. Но чтобы они при этом снайперски точно сыграли повадку, обрисовали конкретную ситуацию, в секунду соединили современную манеру поведения с классической театральной традицией, - такое случается редко. И как раз это - один из фирменных знаков режиссера Доннеллана.



Доннеллан не обременяет себя священным пиететом к классике, но и не позволяет себе "отвязаться", послать к чертям джентльменское воспитание. Поэтому умудряется сохранить в шекспировских сюжетах магию поэзии, власть интриги и вечный баланс между злом и добродетелью. Отелло верит сплетне и убивает Дездемону. Дурно пахнут и предательство, и малодушие, и корысть, и воинственная жестокость - все то, о чем не уставал писать свои пьесы Вильям Шекспир. А любовь, верность, отцовская забота и дружеская привязанность - это здорово. Доннеллан не взламывает драматургические оригиналы. Он только любит разбираться в человеческих характерах и взаимоотношениях, он с удовольствием ищет внятные мотивации. А вот если натыкается на залежи пафоса, тут же включаются его природный юмор.

Когда все многочисленные персонажи соберутся в одном месте и окажутся друг другу родными и близкими, будет по-настоящему смешно. Пьесу в наших театрах почти не ставят да и в институтах проходят в последнюю очередь. Британский король Цимбелин (Дэвид Коллинз) изгоняет своего нежеланного зятя Постума (Том Хиддлстон) в Рим, а дочку Имогену (Джоди МакНи) держит взаперти. Коварная мачеха (Гвендолин Кристи) дает молодой женщине питье, которое оказывается несильным ядом. Злобный недруг (Гай Флэнэгэн) клевещет Постуму на верную Имогену и в знак ее измены предъявляет ложные доказательства. Муж верит и посылает слугу (Ричард Кант) убить несчастную, но тот открывает ей коварный замысел и предлагает скрыться, переодевшись в юношу. "Юноша" забредает к двум братьям-дикарям (Джон МакМиллан и Дэниэл Персивал), которые оказываются еще и ее родными братьями, похищенными в раннем детстве у Цимбелина. Выпивает питье и как бы умирает, а неутешные друзья хоронят "мальчика". Тут появляется глупый сын Имогениной мачехи Клотен (его играет тот же Том Хиддлстон), метивший в мужья несчастной, ведет себя развязно, и бравые пещерные братья его убивают... В общем, идет война между Римом и Британией, вся наша компания (Постум, Имогена в мужском обличье, дикие братцы, гадкий вероломный недруг и т.д.) попадают в плен к победившему Цимбелину. Король вновь обретает дочь и сыновей, братья - отца и сестру, муж - убиенную было жену, а злые люди посрамлены. Эти "узнавания" чудо как хороши: тут и испуг, и стыд, и застенчивость, и покаяние, и растерянность, и восторг. В общем, все такое человеческое, демократичное и душевно близкое, что греет сердце.

Доннеллан рассказал современному зрителю шекспировскую сказку и заодно продемонстрировал знатокам, как изготовить постмодернистское зрелище, не прибегая к наплевательству и издевке. Предложил, так сказать, легкий, щадящий вариант. Нормальному зрителю его "Цимбелин" явно доставил удовольствие.

Кстати, перед премьерой Цимбелина произошел курьезный случай: В ночь премьеры «Цимбелина» на столе стояла бутылка шампанского, которая должна была оставаться на сцене в первом акте. Я запнулся об стол, бутылка опрокинулась, и первый акт превратился в толпу актеров, пытающихся не попасть в лужу имбирного пива.

@темы: Театр, Тематические недели Фан-клуба

---

Том на сцене театра

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Итак, два главных Шекспировских спектакля, в которых до сих пор играл Том, были «Отеллло» и «Цимбелин». В декабре этого года в Лондонском театре Донмар состоится премьера еще одного произведения Шекспира: «Кориолан».

2008 г.- Laurence Olivier Awards (Премия им. Лоуренса Оливье) - Том Хиддлстон выдвигается в номинации «За лучший дебют» за роль Кассио в спектакле «Отелло» и за роли бедного, но благородного Постума и его антипода – Клотена, невоспитанного сына королевы, в спектакле «Цимбеллин». Работа в «Цимбеллине» была оценена выше, и именно за нее он получает награду.

Уильям Шекспир заимствовал свои сюжеты буквально отовсюду — из старинных хроник, новелл и моряцких рассказов. Отелло был мавром. Ма́врами называли в средневековой Западной Европе мусульманское население Испании и части Северной Африки — арабов и берберов, захвативших эти территории в ходе второй волны арабских завоеваний. Они были хорошими моряками и воинами. Может быть, прототипом литературной трагедии явился итальянец по имени Маурицио Отелло. Он командовал венецианскими войсками на Кипре с 1505 по 1508 г. и потерял там свою жену при крайне подозрительных обстоятельствах. Киприоты очень гордятся, что Дездемону душили именно на их острове, и охотно показывают туристам замок Отелло в Фамагусте.. Ключ к разгадке кроется в имени ревнивца. Уменьшительный вариант имени Маурицио звучит как «Мауро» («мавр» по-итальянски).



Том Хиддлстон играл в спектакле Кассиио.
Помощник Отелло Яго и дворянин Родриго, влюбленный в Дездемону, готовят заговор. Они хотят убрать Отелло и занять его место. Яго убеждает Отелло, что Дездемона — любовница Кассио, молодого подчинённого Отелло. Яго заводит с Кассио разговор о его девушке, прохаживаясь по двору мимо места, где спрятался Отелло. У мавра, который слышит лишь часть фраз, складывается впечатление, что речь идёт о его жене. Он начинает верить Яго и ревновать Дездемону. Для того, чтобы окончательно уверить Отелло в неверности Дездемоны, Яго подкладывает Кассио её платок, подарок мужа. Отелло находит у молодого человека это «доказательство измены». Яго советует Отелло убить Дездемону во сне. А Отелло приказывает Яго убить Кассио. Вынеся приговор неверной заранее, Отелло обвиняет Дездемону. Он не слушает ни её, ни Эмилию, жену Яго, которая пытается уверить ревнивца в том, что жена его — невинней ангела, что она и в мыслях не держала ничего подобного. Яго и Родриго идут к Кассио, и Родриго ранит Кассио в ногу, а потом хитрый Яго убивает наивного Родриго. Приходит охрана, другие люди и забирают Кассио и труп Родриго. Яго говорит, что защищал Кассио, а Родриго он не убивал.

Когда Дездемона ложится спать, мавр начинает говорить ей всё, что, как он полагает, знает. Но жена всё отрицает. Потрясённый «лживостью» и «ранней испорченностью» столь юной девушки (ведь он слышал речи Кассио своими ушами, видел свой подарок в его руках своими глазами!), Отелло душит Дездемону. Входят стражники, Яго, жена Яго, Кассио и другие люди, они слышат стон умирающей Дездемоны. Жена Яго говорит всю правду всем, раскрывая планы мужа, и разъярённый Яго закалывает её. А Отелло, не в силах вынести известия о том, что он своими руками убил любящую и верную супругу, разбил своё счастье, выносит сам себе смертный приговор и закалывается. Яго арестован, и все уходят.

А. С. Пушкин писал: «Главная трагедия Отелло не в том, что он ревнив, а в том, что он слишком доверчив!»
По материалам официального российского фан-клуба Тома Хиддлстона:tomhiddleston-fanclub.ru/

@темы: Театр, Тематические недели Фан-клуба

---

Роль Шекспира в жизни Тома Хиддлстона. Зарождение интереса к театру.

[Фан-клуб Тома Хиддлстона]

Какую же роль играет Шекспир в жизни самого Тома Хиддлстона? Конечно же, в каждом деле важны истоки. Вот как сам Том говорит о зарождении своего интереса к театру: «Детство моё проходило в веселой обстановке большой семьи, в играх и домашних театральных представлениях, которые подготавливали и разыгрывали сами дети. «Дети сестры моей мамы были почти одного возраста с нами, и дети моей тети, мои двоюродные братья и сестры тоже. Мы проводили время вместе летом, и моя сестра, Сара, и самая старшая дочь моей тети, Зои, обожавшей писать разные пьесы, которые бы мы репетировали в течение недели, а потом нам нужно было возвращаться домой потому, что они жили в пригороде. И за день до отъезда мы играли спектакль для наших родителей. Это всегда казалось таким важным делом, но, на самом деле, зрителями было всего 5 человек и собака в саду за домом. Оглядываясь назад, я могу сказать, что хоть инициатором и не был я сам, но всё это было невероятно новаторским.

Мой другой кузен Мэттью и я любили строить декорации и драться на мечах. Тогда по ТВ шло шоу «Путешественники», которое рассказывало о двух детях, которые смотрели телевизор, и их затянуло вовнутрь, и это было своего рода «Подземелье Драконов» или «Пурпурная роза Каира». И неожиданно, они путешествовали в мире телевидения, что казалось нам очень необычным в то время. И мы делали свою версию «Золушки». Это было невинно и по-настоящему классно».



И отвечая на вопрос, как зародился интерес к актерскому мастерству, Том снова ссылается на детские игры, в которых ему было интересно разыгрывать ситуации, происходящие с другими людьми. «Я всегда пародировал людей, всю свою жизнь, и я играл в игру, которая называется «дебаты на воздушном шаре». Идея заключается в том, что воздушный шар летит над Атлантикой и начинает терять высоту, и вы должны придумать речь, обосновывающую, почему вы должны остаться в корзине. Шесть человек придется выбросить за борт, а вы хотите остаться. Вы можете выбрать кого-нибудь, кого люди бы оставили, например, Эйнштейна или человека, который изобрел колесо, президента США, Шекспира, Моцарта, вы могли выбрать любых забавных людей, и я решил быть кем-то вроде актера из рекламных роликов, что значило, что я полчаса мог пародировать все популярные рекламные ролики того времени. Режиссер драмкружка подошел ко мне после этого и сказал «Ты знаешь, в тебе есть что-то уникальное, ты не против поучаствовать в школьной постановке?». Так я и пришел к актерству, просто дурачась с телевизионной рекламой».

Дальше – больше. Будучи студентом Кембриджа, он участвовал в театральном кружке, сыграв в пьесе «Трамвай «Желание», на этой постановке был замечен театральным агентством «Hamilton Handell», с которым сотрудничает до сих пор.

Нам не известно, стала ли эта постановка причиной изменения в карьере и поводом для решения стать актером или же блестящее классическое образование - это традиции семьи Хиддлстонов, но именно после окончания Кембриджа, в 2002г. Томас поступает в Королевскую академию драматического искусства (Royal Academy of Dramatic Art, сокр. RADA), закончив ее в 2005г.

@темы: Театр, Тематические недели Фан-клуба